El próximo mes, Ring presentará una nueva función llamada Neighbours, una especie de plataforma social que permitirá compartir información local, como actividad sospechosa o objetos perdidos, dentro de un radio personalizable de aproximadamente cinco millas.
Neighbours se lanzó en Estados Unidos en 2018, pero esta es la primera vez que está disponible en el Reino Unido. Estará disponible dentro de la aplicación Ring a partir del 21 de octubre y cualquiera puede unirse y comenzar a interactuar con una comunidad local de forma gratuita, incluso si no posee dispositivos Ring.
Solo se necesita una suscripción a Ring si se quiere participar en Search Party for Dogs, una función que alerta si su cámara o timbre detecta a una mascota reportada como perdida y permite informar al propietario de forma privada.
Asistimos a un evento de lanzamiento en Londres esta semana para conocer mejor Neighbours y Search Party, y entrevistamos a Dave Ward, Director General Internacional de Ring, para entender cómo la empresa aborda temas complejos como la moderación de contenidos al gestionar una plataforma social y cómo Neighbours mantendrá las conversaciones dentro de un marco civil.
Search Party for Dogs
Ring ha desarrollado Search Party en colaboración con la organización benéfica de rescate y reubicación Dogs Trust. Si su perro se pierde, puede crear una publicación en Neighbours, incluida una foto de su mascota, y los usuarios con timbres y cámaras participantes recibirán una alerta automáticamente si su perro es detectado en su propiedad.
El hallador puede informar al propietario de forma privada. El propietario no recibirá alertas automáticamente y no se compartirán videos ni imágenes a menos que el propietario de la cámara decida hacerlo. Actualmente, la función está diseñada específicamente para perros; no existe Search Party para gatos.
Según Rachel Casey, Directora de Operaciones de Dogs Trust, aproximadamente 25,000 perros ingresan cada año al cuidado de autoridades locales en el Reino Unido, y solo el 38% se reúne con sus familias.
La organización espera que Search Party contribuya a aumentar ese número, aunque Casey enfatiza que es vital mantener actualizados los datos de microchip de las mascotas y asegurar que tengan etiquetas y collares para una identificación más fácil.
“Sabemos por nuestras encuestas a las autoridades locales que solo dos tercios de los perros que llegan al cuidado de las autoridades están realmente microchipped, y solo la mitad de esos tienen los datos correctos en su microchip”, afirmó Casey durante un evento de lanzamiento en Londres.
El fabricante espera que Search Party ayude a mejorar las tasas de reencuentro, aunque la organización destaca la importancia de mantener actualizados los microchips y la información de contacto de las mascotas.
(Image credit: Ring)
Redes sociales locales
Al finalizar el evento, entrevistamos a Dave Ward, Director General Internacional de Ring, para conocer más sobre Neighbours y cómo Ring aborda la moderación frente al contenido generado por la comunidad.
Las redes sociales funcionan mejor cuando todos están en la misma plataforma, por lo que empezamos preguntando cómo Ring incentivará a las personas a migrar desde compartir noticias locales en Facebook hacia Neighbours.
“No buscamos que migren para desmantelar lo que ya hacen”, comentó Ward. “Se trata de proporcionarles herramientas para que sean más enfocados y liderados por la comunidad en su área. Al comparar con otras herramientas disponibles hoy, todas tienen su lugar en el mundo para diferentes cosas.”
Explicó que los grupos comunitarios locales en otras plataformas suelen acabar siendo silenciados por la cantidad de temas y quejas que se generan. Señaló que el valor real de Neighbours es su capacidad de ser altamente local y que complementa a otras redes en lugar de ser un reemplazo directo.
Te preguntamos: ¿estás seguro de que quieres publicar esto? ¿Ocurrió eso? ¿Es algo que crees que está correcto?
Dave Ward, Ring
En lo que respecta a la moderación de contenidos, Ward explicó que el proceso comienza al pedir a los usuarios que verifiquen lo que están a punto de publicar, tanto en texto como en clips de video.
“Te preguntamos, ‘¿estás seguro de que quieres publicar esto? ¿Ocurrió eso? ¿Es algo que crees que es correcto?’.” Ward afirmó. “Ofrecemos pautas sobre lo que se debe o no publicar y luego seguimos un proceso de moderación. Contamos con varias LLMs y modelos que evalúan el contenido frente a nuestros criterios. Publicamos los criterios para que los usuarios los vean. Somos muy transparentes al respecto.”
Si algo se identifica como no conforme con nuestros términos, se marca y se envía a un moderador humano para su validación, y luego se comunica al usuario el motivo. Si decidimos no permitir que esa publicación se difunda, explicamos, con razones específicas, por qué y hacia qué.
Si ve algo inapropiado que haya pasado el proceso de moderación, también puede denunciarlo para que un moderador humano lo compare con las directrices de la plataforma.
Probablemente seré una de las primeras personas en hacer una Search Party a este ritmo
Dave Ward, Ring
Finalmente, preguntamos a Ward qué es lo que más le entusiasma de Neighbours y Search Party.
“Me emociona especialmente la posibilidad de conectarse con su vecindario”, indicó. “Cuando tenía 12 años no me daba cuenta del impacto de estos eventos, pero al crecer entiendes la importancia de lo que sucede en tu comunidad y por qué importa. Me entusiasma que podamos recuperar la conversación sobre temas relevantes.”
Ring también lanzará Community Requests en el Reino Unido más adelante este año. Esta función, ya disponible en Estados Unidos, permite a las personas pedir ayuda a miembros de una comunidad con incidentes capturados por una cámara o timbre Ring. Aún no se han anunciado detalles de su llegada al Reino Unido, pero en EE. UU. los miembros pueden escoger si comparten clips de video o los ignoran. Nada se comparte automáticamente.
“Creemos que esto es realmente revolucionario para las personas, y creo que aquí en el Reino Unido es el momento adecuado para hacerlo”, concluyó Ward. “Nos preocupamos por los demás: realmente nos importa. Nos cuidamos entre vecinos. Simplemente no teníamos estas herramientas.”
“En los años 80, estarías bajando la calle y formar parte de lo que ocurría, y ahora puedes hacerlo desde cualquier lugar; eso es muy importante”.
Max Verstappen ha logrado cosas extraordinarias en la pista, pero el reto que le espera en Silverstone es distinto a cualquier otro. Tan solo 72 horas después de tomar posición en la parrilla del Gran Premio de España, el cuatro veces campeón del mundo de F1 se enfrenta a 100 celebridades, creadores de contenido, atletas y artistas en la carrera de karts más grande del mundo, y tiene 30 vueltas para adelantar a todos. Esto es Max vs 100.
El formato es sencillo: Verstappen y sus 100 oponentes competirán en karts idénticos, con el piloto neerlandés tomando la 101ª posición en la parrilla y cada uno de los demás disponiendo de una única vuelta de clasificación para decidir su posición de salida. Cada piloto que el holandés supere durante la carrera será eliminado, reduciendo así el número de karts en la pista.
Pero eso no es todo. Verstappen y sus compañeros de equipo irán todos micrófonos, lo que permitirá a los aficionados en casa escuchar las conversaciones en la pista a lo largo de las 30 vueltas. Cada conductor también tendrá la oportunidad de utilizar un atajo en una de sus vueltas, aunque el 28 años deberá esperar hasta la segunda mitad de la carrera, mientras que sus rivales deberán usar el suyo antes del punto medio.
La acción se desarrollará en un circuito especialmente diseñado en Silverstone, bajo la supervisión del director de carrera y piloto francés David Terrien. El cómico británico Mo Gilligan será el presentador del show, y la lista variada de oponentes que buscan vencer a Verstappen incluye al ciclista freestyle Matt Jones, al gamer y YouTuber TheDonato y a Amber Gill, ganadora de Love Island UK en 2019.
A continuación explicamos cómo ver Max vs 100 en línea, por TV y desde cualquier lugar del mundo.
Cómo ver Max vs 100 gratis
ESPN emite Max vs 100 en Estados Unidos, lo que significa que puedes ver la acción gratuitamente a través de diversas pruebas gratuitas para cortar el cable. YouTube TV (10 días), Fubo (5 días) y DirecTV Stream (5 días) ofrecen pruebas gratuitas y acceso a ESPN Unlimited. Si te encuentras fuera de Estados Unidos, NordVPN puede desbloquear estos servicios desde cualquier parte del mundo.
Usa una VPN para ver Max vs 100 desde cualquier lugar
Una VPN es un software que puede hacer que tu dispositivo parezca estar en tu país de origen, permitiéndote desbloquear tu servicio de streaming habitual. NordVPN es nuestra opción recomendada y ofrece hasta un 75% de descuento. Verás un resumen de pasos simples para ver el evento sin importar tu ubicación.
1. Instala la VPN de tu elección. 2. Elige la ubicación a la que te conectarás (por ejemplo, Estados Unidos para ESPN). 3. Disfruta de la acción y sintoniza Max vs 100.
Live streams en UK y en todo el mundo
En Reino Unido, Max vs 100 se podrá ver en Disney+, que transmitirá la acción a nivel mundial, incluido Canadá y Australia. La cobertura empieza a las 17:00 BST, con la carrera programada para las 18:00.
En Estados Unidos, ESPN retransmitirá la carrera para sus suscriptores de ESPN Unlimited, con la cobertura en vivo desde las 12:00 ET y la carrera a las 13:00 ET. ESPN2 también mostrará la acción en diferido más tarde ese día. Fuera de EE. UU., una VPN puede ayudar a desbloquear la transmisión de Max vs 100.
Preguntas frecuentes
¿Cuál es la hora de inicio de Max vs 100? 6pm BST / 1pm ET / 10am PT el miércoles 16 de septiembre. En Australia, 3am AEST del jueves 17 de septiembre.
¿Quiénes son los conductores de Max vs 100? Verstappen y una lista extensa de celebridades, atletas y creadores de contenido que forman el elenco confirmado.
Notas sobre uso de VPN
Realizamos pruebas y evaluaciones de servicios VPN en el contexto de usos recreativos legales. Por ejemplo: 1) Acceso a un servicio desde otro país (sujeto a los términos y condiciones del servicio). 2) Protección de la seguridad y la privacidad online cuando se está fuera del país. No apoyamos ni aprobamos el uso ilegal o malicioso de las VPN. Consumir contenido pirateado no está respaldado por Future Publishing.
Al analizar las pruebas de batería del iPhone 18 Pro y del iPhone 18 Pro Max, surge una imagen clara: Apple ha trabajado en mejoras notables, pero no siempre cumplen con las promesas de un cambio radical. En este artículo, desglosamos las pruebas de laboratorio, comparamos con generaciones anteriores y contextualizamos las cifras oficiales frente a la experiencia real del usuario.
Qué dicen las pruebas
– En nuestras pruebas propias, el iPhone 18 Pro alcanzó 16 horas y 17 minutos de uso continuo en un escenario de navegación por sitios web a través de una conexión celular, con servicios como ubicación, Wi‑Fi y Bluetooth desactivados y sin las optimizaciones de gestión de batería de iOS. El iPhone 17 Pro, para referencia, obtuvo 15 horas y 21 minutos. Esto representa un incremento de alrededor del 6% en la autonomía.
– El iPhone 18 Pro Max registró 18 horas y 27 minutos frente a 17 horas y 54 minutos del 17 Pro Max, lo que se traduce en un aumento cercano al 3%.
– Estas mejoras, aunque bienvenidas, no llegan a parecerse a un salto disruptivo en la experiencia diaria para la mayoría de usuarios, especialmente si se comparan escenarios como ver vídeos en sesiones largas, que suelen beneficiar más a las cifras oficiales de Apple.
Cómo se comparan con las cifras oficiales
Apple ha destacado aumentos significativos en la duración de la batería en sus comunicados, citando como punto central que el Pro Max vería la mayor mejora de la historia en un iPhone respecto al modelo anterior. Sin embargo, al contrastar con pruebas en condiciones controladas y considerando variables como brillo de la pantalla, uso de datos móviles y consumo de apps, las diferencias observadas en laboratorio son menos dramáticas que las cifras publicitarias podrían sugerir.
La interpretación de los números
– Foco en escenarios de uso: las cifras oficiales de Apple suelen basarse en videoplayback y condiciones específicas. Nuestras pruebas se sitúan en un escenario de navegación web continua, que puede no reflejar el uso típico de todos los usuarios.
– Factores que afectan la autonomía: el brillo de la pantalla, la intensidad de la red, las actualizaciones de software y las apps en segundo plano influyen de manera significativa en la duración de la batería.
– Realidad práctica: para la mayoría de usuarios, una mejora del 3–6% puede sentirse, pero no transformará la experiencia si el uso diario implica tareas intensivas como juegos o streaming en alta resolución durante varias horas seguidas.
Conclusión
Los iPhone 18 Pro y iPhone 18 Pro Max presentan mejoras de autonomía que, en conjunto, son útiles y visibles frente a generaciones anteriores. No obstante, las cifras de fábrica y anuncios de Apple no siempre se traducen en saltos drásticos en la experiencia real, especialmente en escenarios de alto consumo. Si la duración de la batería es una prioridad para tu uso cotidiano —por ejemplo, largos periodos fuera de casa con vídeo o juegos—, estos modelos ofrecen avances, pero es razonable ajustar expectativas y considerar hábitos de uso y gestión de pantalla para optimizar la rendimiento general.
Para más detalles, consulta las pruebas y la revisión completa en TechRadar, así como la página de comparación de Apple para ver cómo se sitúan estas cifras en relación con otros modelos.
Canon ha anunciado una nueva dimensión para la fotografía con su tecnología Dual Pixel 3D, integrada en cámaras de la línea EOS R y presentada como una ampliación de la ya conocida dualidad de enfoque y datos de profundidad. El lanzamiento llega acompañado de un software gratuito, Dual Pixel 3D Converter, disponible para Windows a partir del 3 de octubre, que transforma una toma RAW (y también JPEG en ciertos modelos) en imágenes 3D realistas, con modelos en OBJ o GLB y videos en MP4, conservando texturas fotográficas ricas.
Qué aporta exactamente Dual Pixel 3D? La clave reside en extraer información de profundidad a partir de datos de fase y profundidad capturados en una única exposición mediante Dual Pixel CMOS AF. A partir de ahí, se aplica un algoritmo exclusivo de Canon para convertir la imagen en una escena 3D con mapas de profundidad y geometría, permitiendo ajustar el grado de profundidad para obtener un efecto más pronunciado o más sutil. Además, la información de profundidad facilita la eliminación del fondo para generar modelos 3D de sujetos sobre fondos neutros o para generar imágenes estereoscópicas.
Compatibilidad y requisitos
– Cámaras compatibles: EOS R5 Mark II, EOS R5, EOS R6 Mark III, EOS R6 Mark II, EOS R7, EOS R8 Mark II, EOS R8 y EOS R10. En términos de dispositivos, la función está pensada para cámaras que incorporan Dual Pixel CMOS AF y que pueden capturar el par de datos de profundidad necesarios.
– Lentes compatibles: se listan múltiples objetivos RF y RF-S, entre los que destacan RF24-70mm F2.8 L IS USM, RF24-105mm F4 L IS USM, RF70-200mm F2.8 L IS USM y otras opciones como RF35mm F1.8 MACRO IS STM, RF50mm F1.8 STM, RF100mm F2.8 L MACRO IS USM, RF-S18-45mm F4.5-6.3 IS STM y RF-S18-150mm F3.5-6.3 IS STM.
Qué esperar del proceso de creación 3D
– El software extrae información de profundidad a partir de la toma única y genera datos de malla 3D que pueden exportarse en formatos populares para modelado o visualización, además de ofrecer la posibilidad de exportar como video.
– Se puede ajustar la profundidad para controlar la intensidad del efecto 3D y la densidad de texturas, manteniendo la fidelidad de la escena original.
Aplicaciones prácticas para fotógrafos y creadores
– Fotografía de producto y still life: facilita la creación de modelos 3D para catálogos, tiendas en línea y presentaciones interactivas.
– Visualización avanzada: permite generar vistas 3D para presentaciones, museografía y proyectos de diseño, donde la profundidad añade una capa de realismo sin recurrir a escaneos complejos.
– Edición y composición: la capacidad de separar sujetos del fondo en 3D abre nuevas posibilidades para composiciones y efectos, así como para la creación de fondos virtuales.
Perspectivas y expectativas
Este paso de Canon hacia la generación de contenido 3D desde una sola toma sugiere un interés continuo por ampliar las herramientas creativas disponibles para los usuarios de EOS R. La disponibilidad de un software gratuito y la compatibilidad con varias cámaras clave amplía las oportunidades para fotógrafos que buscan añadir dimensión y texto a sus imágenes sin integrar equipo adicional.
Para cuando esté disponible, compartiremos una revisión práctica del flujo de trabajo con Dual Pixel 3D Converter, evaluando la calidad de las reconstrucciones, la facilidad de uso y las posibilidades de exportación para proyectos profesionales.
La dinámica reciente del mercado de memoria RAM DDR5 en Alemania ilustra de forma contundente una tendencia ya anunciada: los precios están subiendo y la inflación en este segmento parece fortalecer la perspectiva de una escasez prolongada. Informes de 3D Center, citados por Wccftech, muestran que el DDR5 ha alcanzado un incremento del 544% respecto al precio de julio de 2025, marcando un punto crítico en el costo para consumidores y empresas que planifican actualizaciones o construcciones de nuevos sistemas.
Este salto no es aislado: desde junio, el índice de precios ha mostrado una escalada sostenida, con aumentos que superan el 400% en varios periodos. En resumen, lo que antes se consideraba una inversión para futuras pruebas de rendimiento se ha convertido en un gasto sustancial para muchos usuarios que buscan mantener actualizada su infraestructura informática.
Paralelamente, la industria de hardware ha comenzado a reflejar este entorno inflacionario en los precios de los ordenadores portátiles. En Estados Unidos, Dell ha introducido ajustes en la línea XPS 13: la versión básica con 8 GB de RAM y 512 GB de almacenamiento, que costaba 699 dólares, ahora se ofrece como un nuevo modelo con 256 GB a ese mismo precio. Esto significa que, para el usuario, el valor percibido ha cambiado sin que el precio base se haya elevado de forma explícita. Por otro lado, el modelo anterior de 8 GB/512 GB sube a 799 dólares, con un aumento de 100 dólares, y la versión de 16 GB/512 GB sube a 999 dólares, también con un incremento de 100 dólares.
Estas variaciones no solo ajustan la percepción de asequibilidad, sino que también subrayan una tendencia más amplia: los fabricantes están trasladando el peso de la inflación de la memoria a los productos finales, afectando especialmente a laptops orientadas a estudiantes y usuarios que buscan una buena relación precio-prestaciones. Aunque hay descuentos para estudiantes, el reparto general de costos está cambiando y 256 GB de almacenamiento en configuraciones de entrada pueden quedarse cortos para necesidades modernas.
Análisis: 2026 se presenta más desafiante para la RAM
(Crédito de la imagen: Shutterstock)
La subida de precios de DDR5 que se observa en Alemania es, a juicio de muchos analistas, la continuación de una trayectoria ya anticipada: la escasez de memoria y su coste asociado están dejando de ser una preocupación meramente técnica para convertirse en una limitación de compra para usuarios y empresas. Tom’s Hardware, con su monitor de precios, señala que en Estados Unidos, 32 GB de DDR5-5600 pueden alcanzar aproximadamente 409 dólares, frente a precios mínimos históricos de alrededor de 72 dólares. Esta divergencia ilustra la magnitud del cambio y su impacto en la decisión de configuración para PCs, especialmente para gaming y estaciones de trabajo que exigen mayor capacidad de memoria.
El resultado práctico es claro: la opción de ampliar a 32 GB ya no es tan trivial desde el punto de vista económico. En un ecosistema donde otros componentes —como SSDs y GPUs— también muestran tensiones de precios, la construcción o actualización de un PC se transforma en una decisión con múltiples consideraciones de costo. Si bien 16 GB siguen siendo una alternativa más barata, la economía de mayor capacidad de RAM está menos motivada por la burbuja de precios de antaño y más por la realidad de un suministro irregular.
El contexto general sugiere que la segunda mitad de 2026 podría traer todavía más desafíos para la memoria, avalados por proyecciones de analistas que advierten sobre un 2027 aún más complejo. Todas estas dinámicas influyen indirectamente en el costo de laptops y equipos de consumo, y marcan una época en la que la memoria deja de ser una opción de lujo para convertirse en un determinante clave del presupuesto de cualquier build moderno.
En resumen, la relación entre la escasez de RAM, su precio y el impacto en productos finales como las laptops apunta a un periodo de mayor complejidad para los consumidores. Si el rendimiento y la vida útil de los sistemas son factores prioritarios, conviene planificar con mayor anticipación y considerar configuraciones que optimicen el costo total de propiedad, sin comprometer las necesidades reales de uso.
Dyson es conocido por hacer lo inesperado, y nada en la historia de la marca ha sido tan impredecible como su reciente lanzamiento de un cepillo de dientes. Bueno… quizá los auriculares con purificación de aire fueron aún más sorprendentes. Pero este giro hacia el cuidado bucal ciertamente no estaba en mi bingo de 2026.
El Dyson CameraJet se presentó a principios de este mes. Un cepillo de dientes como ninguno otro, este dispositivo voluminoso hizo titulares por su cámara integrada y su aplicador de enjuague bucal dirigido a las brechas. Sin embargo, el lanzamiento ha quedado marcado por informes de fallos tempranos de que el producto se rompe casi de inmediato. Además, el cepillo aparece como agotado en varios territorios, entre ellos EE. UU., Reino Unido y Australia.
Dyson ha emitido una respuesta que dice:
“Hemos tenido una reacción muy positiva ante el nuevo Dyson CameraJet y estamos experimentando una demanda global fuerte. Estamos viendo algunas limitaciones de suministro ya que estamos en el proceso de escalar la producción.
Además, somos conscientes de que un pequeño número de lotes iniciales de productos Dyson CameraJet pueden haber experimentado un problema de componentes. Estamos aislando esos lotes y estamos tomando todas las medidas necesarias para apoyar a nuestros clientes.”
Con un inicio complicado, es una pieza de ingeniería impresionante. Si Dyson consigue resolver esos problemas, tiene mucho a su favor (nuestro tester le otorgó cuatro estrellas en nuestra reseña del Dyson CameraJet). Tuve una demostración en el evento Dyson Unveiled, donde también tuve la oportunidad de conversar con Jake Dyson, Jefe de Ingeniería de la marca y hijo del fundador James, sobre el proceso de desarrollo del nuevo producto. A continuación, siete aprendizajes interesantes sobre el CameraJet…
Para evitar confusiones, usaré ‘Jake’ para referirme a la persona y ‘Dyson’ cuando hable de la marca.
1. Tomó seis años desarrollarlo
La atención bucal es una categoría nueva para Dyson, y llevarlo al mercado fue un proceso largo. En palabras de Jake, era crucial que “funcionara perfectamente” antes de lanzarlo. La característica central —una cámara macro de 100k píxeles que identifica huecos en los dientes y entrega un chorro de enjuague bucal directamente sobre ellos— resultó especialmente compleja.
“Probablemente podríamos haber lanzado [el CameraJet] hace dos años, pero no habría acertado todos los huecos perfectamente, y eso no es aceptable. Si lo comprabas y no encontraba los huecos, te sentirías realmente defraudado. Así que tiene que funcionar correctamente”.
(Image credit: Dyson)
Conseguir que el diseño funcionara correctamente (en teoría, al menos) fue un proceso complejo. “Realmente llevó seis años entrenar esa cámara, debido a las variaciones en las bocas de las personas. Es muy complejo”, dice Jake. “Tienes saliva, cosas moviéndose delante de la cámara, oscuridad, sombras, luz. Son tantas cosas que el aprendizaje automático debe contemplar”.
Agrega: “Es un poco como un coche autónomo cuando nieva. Si pierde por completo su entorno, ¿cómo lo controlas?”
2. …pero fue buena idea que lo haya hecho
“Hace seis años, la cámara y los chips que procesan dentro de la máquina, la potencia de cómputo, probablemente habrían sido demasiado caros”, señala Jake. Afortunadamente, durante ese largo proceso de desarrollo, el costo de todos esos componentes cayó lo suficiente como para hacerlo viable como producto de consumo.
Relativamente hablando, por supuesto: tiene un precio de 499,99 USD / 419,99 GBP / AU$799, por lo que está más en la liga de una inversión que de un cepillo típico. Aun así, Jake quiere dejar claro que no es un cepillo común: “Lo que tienes allí es esencialmente un equipo de laboratorio de 70.000 dólares en un producto portátil para el consumidor”.
3. Los colores provienen de la línea de belleza
Aunque es una categoría nueva, Dyson mantiene su estética reconocible. La marca ha tomado las combinaciones de color de sus productos de cuidado capilar para este lanzamiento. “Los colores vienen de nuestros productos de belleza, como los secadores de pelo y el Airwrap. Porque lo vemos también como un producto de belleza”, comenta Jake.
En el lanzamiento hay dos combinaciones de color. En la versión ‘Ceramic Ultra Blue’, el cepillo es de un azul eléctrico inspirado en Yves Klein. (James Dyson es fan de ese tono, aunque no podía usar exactamente el mismo azul). También hay una versión en color ‘Ceramic Pink’, con un cepillo en rosa blush.
(Image credit: Dyson)
Ambos modelos presentan detalles en oro rosado y una base color humo. Aunque la estética recuerda a los lanzamientos de cuidado capilar, los colores ayudan a diferenciarse de lo que suele haber en la sección de cuidado bucal. “Otros cepillos son blancos, negros o un rosa poco atractivo”, comenta Jake. “Es agradable hacerlo diferente, y… ya sabes, al verlo se reconoce que es Dyson por los colores”.
4. Ya hay más productos en desarrollo
“Si vamos a entrar en una nueva área, debe haber más productos detrás”, dice Jake. Confirma que empezarán con una hoja de ruta de varios productos y un plan de expansión en esa categoría, bastante rápido.
Cuando se le pregunta si hay otro cepillo en marcha, responde: “Sería una locura no tenerlo”. Si tuviera que apostar, diría que —asumiendo que el problema actual de componentes se solucione con rapidez— se anunciará y presentará una segunda generación exactamente el próximo año, en un evento Unveiled alrededor de la primera semana de septiembre de 2027, en IFA o similar.
5. Está entrenado con imágenes de bocas reales
El CameraJet necesitaba reconocer el interior de cualquier boca. “Ha llevado dos años entrenarlo mediante imágenes y bocas de todo el mundo”, afirma Jake. Las fotos provinieron de “imágenes y bibliotecas y, probablemente, también de registros dentales”.
Aunque la IA estuvo involucrada, no es la misma IA que usas en ChatGPT. “Cuando usas ChatGPT en tu móvil, la IA funciona en vivo. Cuando usas un cepillo de dientes, no”, aclara Jake. “Es aprendizaje automático integrado. Usamos IA para hacer referencia a todas las imágenes de bocas para entrenar la máquina”.
El aprendizaje continuará cuando uses el cepillo. “Lo seguimos mejorando; se entrena a sí mismo para ser aún mejor cuanto más lo usas, para entender mejor tu boca”, dice Jake.
(Image credit: Dyson)
6. Sabrá si usas un cabezal de repuesto falso
Dyson está —con razón— preocupado por las imitaciones. “Patenteamos áreas del producto cuando podemos para evitar duplicados”, dice Jake. “Pero eso se hace en cada producto, y siempre encuentran una manera. La encuentran, pero el producto no es tan bueno”.
Continúa: “Puede que veas un cepillo de dientes en seis meses a un año con una cámara que dispara un chorro. ¿Pero golpea el hueco correcto? ¿El entre-dientes?”
Dyson también protege contra cabezales de cepillo de terceros. “Hay un chip [en el cabezal],” dice Jake. “Si hay cabezales falsos, lo detectará. Del mismo modo, si pones una batería falsa en nuestras aspiradoras y un accesorio falso en nuestros secadores, lo detectará”.
Es un coste a considerar si piensas invertir. Los cabezales de repuesto no son baratos: un par cuestan 29,99 USD / 25 GBP / 49 AUD.
7. Es apto para viajar… con sinceridad
Ante la sugerencia de que el CameraJet podría resultar demasiado voluminoso para viajar, Jake es contundente: es perfectamente portátil. “Definitivamente se puede llevar de viaje. Hay una funda de viaje que simplemente se desliza encima”.
También apunta que, si viajas con un tubo de pasta de dientes y un frasco de enjuague bucal, eso ocupará mucho espacio. El CameraJet se puede rellenar con esos consumibles antes de empacar. Es un punto razonable, pero sigo sin estar convencido.
Dyson ha incluido una funda de viaje (derecha), pero el CameraJet sigue siendo más voluminoso que un cepillo eléctrico típico(Image credit: Dyson)
8. Jake Dyson lo ha probado en la vida real
¿Te preguntas si tus dientes funcionarán con el CameraJet? Jake afirma que puede lidiar con todo tipo de dientes problemáticos, incluso los suyos propios. “He estado limpiando mis dientes en varios dispositivos durante aproximadamente tres meses. Tengo los dientes traseros muy apretados. Semillas de frambuesa, o jamón Parma… se quedan ahí. Y el CameraJet los expulsa. Es realmente bueno”.
De hecho, su única advertencia real es la sorpresa de ver tus molares capturados en la cámara por primera vez. “Es bastante impactante ver el interior de tu boca”, sonríe.
En el ecosistema de dispositivos wearables, Meta ha probado varias iteraciones de sus gafas inteligentes. Aunque estas soluciones han recibido críticas mixtas entre usuarios y analistas, la conversación pública sobre la privacidad y la vigilancia inadvertida sigue siendo central. En este contexto, surgen rumores sobre una nueva familia de gafas de Meta que prescindirían de cámara, con énfasis en capacidades de audio y en la interacción con el propio asistente de inteligencia artificial de la compañía. Según The Information, estas gafas, apodadas con el código Luna, estarían disponibles en dos estilos, Clubmaster y Burbank, y podrían revelarse durante un próximo evento de Meta Connect, previsto para finales de septiembre. Esta estrategia parece aiming a reducir la preocupación por la grabación encuberta que ha empañado las percepciones sobre las versiones anteriores, que sí incorporaban luces indicadoras de grabación. A la par, la atención se centra en cómo estas gafas podrían facilitar conversaciones con IA sin depender de una cámara, priorizando la experiencia auditiva y la interacción sin fines de espionaje percibidos por parte del público. En el ámbito de la seguridad y la conciencia situacional, ya existen herramientas que permiten a los usuarios detectar la presencia de gafas inteligentes cercanas. Un ejemplo destacado es la aplicación ZuckOff, que utiliza Bluetooth para escanear dispositivos compatibles y avisar al usuario si hay wearables de Meta en el entorno. A pesar de su tono provocativo, la aplicación ha ganado terreno, con miles de descargas en Android e iOS, y ofrece una versión profesional por una tarifa anual que amplía las capacidades de escaneo y conserva historiales. Para los usuarios de Android, Nearby Glasses se presenta como una alternativa de código abierto y gratuita que realiza funciones similares, habiendo alcanzado ya un volumen de descargas significativo. Este panorama refleja una tendencia más amplia: la sociedad está redefiniendo lo que permite la tecnología wearable y qué controles de privacidad deben estar disponibles. Aunque las gafas con cámara pueden seguir evolucionando, la narrativa pública parece inclinarse hacia soluciones que prioricen la protección de la intimidad y ofrezcan herramientas claras para gestionar la exposición en entornos sociales y profesionales. En este contexto, las expectativas para la próxima generación de gafas Meta —con o sin cámara— dependen de la capacidad de la empresa para equilibrar innovación, seguridad y confianza del usuario. El debate sobre la conveniencia de regulaciones y posibles prohibiciones también continúa en la conversación pública, lo que podría influir en la estrategia de producto de Meta a medida que avanza el año.
Sony ha revelado dos nuevos auriculares inalámbricos para PlayStation que buscan superar a las generaciones anteriores Pulse. Con el lanzamiento de la línea denominada PlayStation Pulse, la compañía apunta a ofrecer opciones para distintos perfiles de usuario, desde audiófilos hasta jugadores más casuales, sin descuidar la integración con el ecosistema PS5.
El modelo Pulse Edge se posiciona como la opción de gama alta. Cuenta con drivers magnéticos planos personalizados que Sony describe como de sonido inspirado en estudio, y alberga ocho imanes en su interior. Entre sus características destaca un micrófono desmontable con cancelación de ruido impulsada por IA, un adaptador USB Tipo-C y un estuche de transporte premium. Las funciones clave incluyen controles de volumen integrados que se conectan con el sistema operativo de la consola, un control deslizante de equilibrio entre audio de juego y chat, y cancelación activa de ruido. Además, es compatible con PlayStation Link, lo que facilita la conectividad con otros dispositivos dentro del ecosistema de PlayStation.
Por otro lado, el Pulse, modelo de entrada de la nueva línea, presenta un enfoque más accesible. Dispone de menos drivers magnéticos, reduciendo potencialmente la potencia de graves y la claridad en comparación con el Edge. Este modelo carece de micrófono desmontable y depende de un micrófono integrado. También pierde la función de balance entre audio de juego y chat, la cancelación de ruido activa y no incluye estuche en el paquete. A falta de precios oficiales, la oferta parece orientada a usuarios que buscan una experiencia más básica sin extras avanzados.
Aún no se han publicado los precios por parte de Sony, lo que dificulta evaluar si esta refresh de la línea ofrece una buena relación calidad-precio frente a opciones de terceros, como las propuestas de SteelSeries o Corsair. Se sabe que ambos modelos estarán disponibles en blanco y negro y llegarán a las tiendas a principios del próximo año. Además, ambos auriculares serán compatibles con PlayStation Portal desde la caja, gracias a la compatibilidad nativa con PlayStation Link.
En resumen, la estrategia de Sony parece dirigirse a cubrir dos segmentos dentro del ecosistema PS5: un Edge de alto rendimiento con características orientadas a la experiencia de juego y un Pulse más básico para quienes buscan una opción asequible sin comprometer la conectividad nativa dentro de la familia PlayStation. La ausencia de precios oficiales mantiene la incertidumbre sobre la relación costo-beneficio, pero la presencia de compatibilidad con PlayStation Link y la promesa de integración con el sistema de la consola son factores que podrían influir en la decisión de compra a medida que se acerque el lanzamiento.
Si eres un seguidor de Outlander como yo, es probable que hayas sentido cierta pérdida tras el emotivo final de la octava temporada en mayo. Aunque la serie principal haya concluido por ahora, el precuela Outlander: Blood of My Blood apenas está comenzando su recorrido y promete mantenernos en vilo.
La segunda temporada se estrenará el 18 de septiembre en Starz (EE. UU.) y el 19 de septiembre en MGM+ (internacional), con la historia retomando la vida de los padres de Claire y Jamie: Brian (Jamie Roy), Ellen (Harriet Slater), Julia (Hermione Corfield) y Henry (Jeremy Irvine). Los lovers vuelven a estar separados cuando las Highlands escocesas quedan divididas por la Rising Jacobita de 1715; Brian debe luchar junto a su padre, y Julia y Henry se ven forzados a enfrentar un desvío cuando su plan para viajar de regreso a los años 1920 sale mal en el último momento.
En resumen, nos esperan giros y vueltas sorprendentes. Pero si aún no te has sumergido en este precuela, este es el momento ideal, especialmente por las insinuaciones y guiños que el reparto ya está adelantando.
Lo más interesante de esta entrega es cómo se entrelazan las historias del presente con las del pasado: pequeños indicios que apuntan a lo que podría definir a los personajes en la Outlander que ya conocemos. No voy a spoilers, pero si has leído la saga original o visto la serie principal, puedes imaginar qué o quién podría aparecer. Mi consejo: no asumas que las introducciones o cameos ocurrirán solo al inicio de la temporada 2; mantente atento y preparado para mantenerte pegado a la pantalla.
Según declaraciones de quienes participan, hay muchos momentos para los que podría haber fanáticos de la serie original. Uno de los ejemplos destacados es el personaje de Murtagh, interpretado con matices que podrían resonar con los fans de la saga principal. En años anteriores, Murtagh fue presentado como el padrino de Jamie y compañero en la historia, aunque sus arcos no siempre fueron lineales. Ver cómo se desarrolla este vínculo en Blood of My Blood añade una capa de riqueza que amplifica la experiencia para los seguidores de Outlander.
Este tipo de vínculos entre la serie principal y la precuela hacen que Outlander: Blood of My Blood se sienta especialmente singular: la atención al detalle y las referencias cruzadas son un verdadero deleite para los fans. Si aún no te has puesto al día, este es el momento. Tienes menos de tres días para ponerte al día antes de la llegada de los nuevos episodios.
En resumen, la segunda temporada promete redefinir ciertas dinámicas y abrir puertas a nuevas interpretaciones de personajes icónicos, manteniéndonos en una anticipación sostenida hasta el próximo gran giro. Si eres fan de la saga original, este precuela te ofrecerá guiños que probablemente te harán sonreír y, sobre todo, ver con otros ojos la construcción de los personajes que ya conoces.
Nota final para los nuevos espectadores: aunque la historia se nutre de un legado establecido, Blood of My Blood posee suficiente independencia para engancharte desde cero. No dudes en sumergirte y descubrir cómo se forjan las historias que, con el tiempo, dan forma a Outlander tal como la conoces.
De vez en cuando surge un juego que no solo entretiene y engancha, sino que total y plenamente te atrapa. Se erige como una obra de arte que recuerda por qué amo este medio y captura la esencia de un libro que no puedes soltar. Para mí, eso es exactamente lo que Fire Emblem: Fortune’s Weave representa: una experiencia absorbente de la que no quiero separarme.
Review info
Plataforma revisada: Nintendo Switch 2 Disponible en: Nintendo Switch 2 Lanzamiento: 17 de septiembre de 2026
Este RPG táctico exclusivo para Nintendo Switch 2 ofrece una combinación de combate por turnos de alta calidad y exploración gratificante, junto con una narrativa envolvente y un elenco de personajes memorable. Su magnitud no debe subestimarse: he invertido más de 200 horas en Fortune’s Weave y aún quedan cosas por descubrir.
He explorado cada una de las cuatro rutas de los Flame Lords, enfrentado a Balor y tengo varias reflexiones sobre la jugabilidad, los gráficos y la narrativa. Sin más preámbulos, veamos por qué Fire Emblem: Fortune’s Weave se posiciona entre los mejores juegos de Nintendo Switch 2 que puedes jugar actualmente.
Cuatro caminos convergen
(Image credit: Nintendo)
No entraré en los pormenores de la premisa de Fortune’s Weave, pero para resumirlo, puedes jugar como cuatro héroes, conocidos como los Flame Lords, mientras compiten en un gran evento de arena llamado los Juegos Heroicos. El campeón de los Juegos recibirá un deseo de su elección por la Soberana Divina, Solel, gobernante de Dagda y su capital, Dagsion.
Tras completar el breve prólogo —que funciona como un sólido tutorial para los recién llegados— puedes escoger cualquiera de las rutas de los Flame Lords y jugarlas en cualquier orden desde un hub central. Este enfoque funciona muy bien, ya que no hace falta volver a pasar el prólogo cada vez que comienzas una nueva historia, y puedes entrar y salir de cada relato a tu antojo.
Esto conforma la Parte I del juego, probablemente mi favorita en general. Aunque algunas cinemáticas y misiones se repiten entre las cuatro historias, siguen sintiéndose distintas y envolventes. Cada camino tiene un tono y una sensación propios, con cada Flame Lord teniendo una ambición personal y un conjunto de aliados cercanos único. Por ejemplo, Leda, vengativa y hábil, está acompañada por el charlatán y mujeriego bardo Sirocco y el guerrero protector Buccar, mientras Dietrich se asocia con la excitable Esmeralda y el misionero excéntrico Fabio.
El reparto principal es excelente, pero también podrás reclutar más aliados a medida que avanza la historia, incluidos enemigos que enfrentas en los Juegos Heroicos y personajes de interés en Dagsion. Muchos de estos personajes pueden unirse en las cuatro historias, aunque sus requisitos de reclutamiento suelen variar, lo que me empujó a experimentar con diferentes combinaciones entre distintos caminos.
Lo mejor
(Image credit: Nintendo)
Cualquier interacción entre Dietrich y Fabio. Son una pareja improbable pero increíble, cuyas diáles hilarantes y, a veces, emotivas, son de las mejores dentro de la saga.
Lo que hace que el sistema de multi-ruta funcione es que descubrirás revelaciones en una historia que responden a preguntas —o incluso plantean otras— sobre eventos en alguno de los demás caminos. Hay giros y vueltas, algunos más evidentes que otros, que cambian la manera en que percibes ciertos personajes y añaden una profundidad sustancial a unidades que pueden parecer menos relevantes en ciertos caminos.
Esta narrativa entre rutas está muy bien ejecutada y la historia, en general, es sólida. No voy a revelar spoilers, pero tiene suficientes momentos impactantes, emociones y desarrollo de personajes para cumplir e incluso superar los estándares que la serie ha establecido hasta ahora.
En lo que respecta a la jugabilidad, se mantiene bastante fresca. Cada Flame Lord posee habilidades específicas que puede usar tanto en el mapa mundial como en otros escenarios: Dietrich domina a guerreros y aprende sus artes de combate, Leda puede realizar actuaciones para desbloquear materiales únicos, Theodora recluta guerreros para formar batallones y Cai es lo bastante ágil para gestionar monturas para sí y sus aliados.
Y afortunadamente, todo esto se cohesiona especialmente en las partes finales del juego. Mientras la Parte I está más centrada en cada Flame Lord y su viaje en los Juegos Heroicos, las rutas comienzan a converger en la Parte II, conocida como el Arco de la Guerra. Sin spoilers, esta sección ofrece menos variación entre rutas, aunque aún hay diferencias interesantes en el diálogo y la aproximación a las batallas, que probablemente cambiará significativamente tu estrategia.
Me fascinó cómo la enormidad de Fortune’s Weave se unió en la Parte III. Aquí, tendrás la oportunidad de unir a todos los Flame Lords junto al verdadero protagonista: tú. Poder usar las habilidades únicas de todos los héroes e incluso reclutar de nuevo a unidades antiguas para la batalla final contra el señor demonio Balor es increíblemente gratificante.
Poder llevar a todas tus unidades, tu inventario y tus habilidades a un final épico y único resulta enormemente satisfactorio y convierte la construcción del ejército definitivo en una experiencia aún más agradable.
Veo rejillas en mis sueños
(Image credit: Nintendo)
Entrando en la jugabilidad, como cabría esperar, las batallas son en tablero clásico. He pasado tanto tiempo en estas que las sueño a veces. Es el Fire Emblem por turnos de siempre con algunas características que regresan, como las Artes de Combate (que ofrecen beneficios a cambio de durabilidad de armas) y los gambits en la ruta de Theodora, por ejemplo.
Pero también hay mecánicas nuevas, como las Blaze Arts, exclusivas de unidades concretas. Al sacrificar puntos de vida, las Blaze Arts permiten infligir más daño, avanzar más, buffear a aliados y más. El intercambio de vida evita que se sienta como un truco, y además llena una barra de blaze que estallará en un momento, obligándote a gestionar menos vida para el resto del mapa.
(Image credit: Nintendo)
Los combates estándar mantienen un equilibrio excelente: la dificultad no sube de forma excesiva y no es necesario grindear para avanzar. Cuando quieres acelerar el progreso, puedes entrar en batallas rápidas en el mapa mundial o en mazmorras. Las mazmorras ofrecen combates de acción ligera combinados con el sistema tradicional de combate por turnos, proporcionando una buena alternativa para ganar experiencia o mejorar las clases de tus unidades.
La variedad de escenarios en los mapas es notable, y algunas batallas exigen más que simple derrotar al enemigo: rescatar ciudadanos de una serpiente gigante, encontrar mercancía perdida antes de que huya el ladrón y otros desafíos complejos. Además, Blessings te permiten retroceder turnos, reforzar tu fuerza o reducir el coste de las Artes de Combate. Aunque las utilicé con moderación en dificultad Normal/Casual, existe un modo Hard y Classic, donde perder unidades sí es permanente, lo que podría hacer que Blessings resulte más necesario.
En conjunto, el combate es extremadamente adictivo, variado y con una profundidad notable. Construir un equipo equilibrado en clases y armas es muy gratificante y alternarlo con mazmorras mantiene la experiencia fresca durante las largas horas de juego. Si te enfocas en completar todas las rutas, superarás las 100, incluso 200 horas, lo cual es una hazaña destacable por sí misma.
Más allá del campo de batalla
(Image credit: Nintendo)
Antes de cerrar, quiero hablar de la experiencia fuera del combate. Hay mucho por hacer, tanto en la capital, Dagsion, como en Dagda en general. Dagsion ofrece un campo de entrenamiento para mejorar habilidades con armas específicas, un distrito comercial, una posada para ver conversaciones de apoyo y recargar motivación (utilizada para entrenar y subir Blessings), y un área para tomar exámenes de clase.
Gran parte de tu tiempo se dedica a aumentar niveles de arma, mejorar apoyos con aliados y obtener mejor equipamiento. Si tuviera una objeción, diría que el grind de apoyos puede volverse tedioso para algunos, especialmente si buscas reclutar a un aliado que requiere un alto nivel de apoyo, ya que llenar la barra puede llevar tiempo, aunque algunos son más fáciles que otros.
Hay más cosas por hacer, como visitar el Teatro, relajarte en el balneario Thermae o aceptar misiones secundarias de aldeanos angustiados. Una opción especialmente curiosa es Bird Time: al alimentar al Pale Raven (el protagonista en forma de ave) aumentas el nivel de apoyo para momentos posteriores. ¿Es un poco tonto? Sí. ¿Se vuelve repetitivo? A veces. Aun así, me encanta ese mensaje de “tiempo perfeito para el pájaro” cuando consigues una interacción exitosa con tu aliado.
Fuera de Dagsion, puedes adentrarte en las mazmorras mencionadas, buscar materiales, explorar pequeñas zonas de hub y conversar con mercaderes errantes. El mapa mundial es fácil de navegar y solo dispones de un tiempo limitado para explorar antes de que llegue el día de la misión principal. Esto ayuda a mantener un buen ritmo, con abundante contenido por descubrir, intercalado con la historia principal en intervalos equilibrados.
(Image credit: Nintendo)
Desde el punto de vista técnico, Fire Emblem: Fortune’s Weave mantiene una base sólida. Conserva el estilo visual atractivo de Three Houses, y al ser exclusivo de Nintendo Switch 2 se aprecia una mejora en resolución y en el modelado de personajes. Fortuna, con su cabello vibrante, y Bertrand, el demonio de alas blancas y vestimenta roja, suelen lucir especialmente bien. Sin embargo, algunas texturas de fondo pueden parecer simples y, si bien el juego funciona de forma estable, no alcanza los 60 fps en general, algo que no me molestó, personalmente.
Quiero destacar también la excelente banda sonora, más ecléctica de lo que podría esperarse: piezas orquestales grandilocuentes y pasajes espaciales con toques de sintetizador en templos, además de electrónica con ritmos potentes en zonas misteriosas. En cuanto al sonido, la interpretación de voces es sobresaliente y ayuda a sentir la personalidad de cada personaje. Fabio, en particular, destaca por su voz extravagante y emocional en momentos clave.
En conclusión, Fire Emblem: Fortune’s Weave es un JRPG táctico magistral que lo tiene todo: combates adictivos y con profundidad, mecánicas frescas, una narrativa bien equilibrada y un elenco entrañable. Me atrapó desde la primera hora hasta el cierre, y su cuidado equilibrio entre juego estratégico y exploración funcionó a la perfección para mí. En este momento, lo considero no solo de los mejores juegos de Fire Emblem en la memoria reciente, sino también el mejor título de Nintendo Switch 2 hasta la fecha.
Sea como sea, no te lo pierdas.
¿Deberías jugar Fire Emblem: Fortune’s Weave?
(Image credit: Nintendo)
Si quieres sumergirte en un RPG épico Fire Emblem: Fortune’s Weavees un juego enorme que superará las 100 horas si quieres completar cada ruta y todas las misiones secundarias. Si buscas una verdadera epopeya para amortizar tu compra, este es el juego para ti.
Eres fan de narrativas centradas en los personajes La historia es de alto riesgo y está centrada en los cuatro Flame Lords y sus ambiciones en los Juegos Heroicos. Ver cómo se desarrollan cada uno de los caminos es una experiencia que vale la pena si te interesan las historias con carácter y desarrollo de personajes.
No lo juegues si…
No te entusiasma el combate táctico Aunque existen segmentos de acción y batallas de mazmorra más rápidas, gran parte del juego se desarrolla sobre un tablero. Si prefieres sistemas más directos de otros Fire Emblem, quizá no sea el título ideal para ti.
Necesitas rendimiento de primera clase Aunque se ve bien, no llega a los límites de otros títulos de Switch 2. Es estable, pero no ofrece la suavidad de 120 fps en modo portátil que sí se ve en otros lanzamientos.
Funcionalidades de accesibilidad
El juego ofrece varias opciones para personalizar la experiencia: ajustes de interfaz, tamaño de la minimap, mostrar u ocultar la cuadrícula, controles y sensibilidad de la cámara, y múltiples lenguajes de subtítulos. Existe incluso un modo Enemy Masking que cambia la apariencia de enemigos insectoides para quienes sufran de aracnofobia o entomofobia. No hay modo para daltonismo u opciones similares.
(Image credit: Nintendo)
Cómo revisé Fire Emblem: Fortune’s Weave
Pasé poco más de 200 horas con Fire Emblem: Fortune’s Weave, durante las cuales jugué la historia principal (incluidas las rutas de cada Flame Lord), completé casi todas las misiones secundarias y recluté numerosos aliados.
La mayor parte del tiempo lo jugué en modo docked, conectado a mi televisor, aunque ocasionalmente probé el modo portátil. En general, he pasado años revisando videojuegos, hardware y accesorios, y he trabajado como Redactor Senior de Reviews. He cubierto títulos de todo tipo, desde exclusivas de Switch 2 como Kirby Air Riders y Yoshi and the Mysterious Book hasta RPGs como Dragon Quest I & II HD-2D Remake y Final Fantasy Tactics: The Ivalice Chronicles. También he jugado varios juegos de Fire Emblem, incluyendo Awakening, The Blazing Blade y Three Houses.
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